Como tantas outras partes das nossas vidas, os podcasts foram diferentes este ano. Para as pessoas que de repente trabalhavam remotamente, não havia mais deslocações. Em vez disso, os podcasts fizeram noites sonoras a fazer o jantar, fins-de-semana a fazer tarefas, longas caminhadas para esticar as nossas pernas, ou viagens para limpar as nossas cabeças. Para aqueles que ainda trabalham fora de casa, a distracção e o conforto em material de escuta de confiança podem ter sido mais procurados do que nunca. A pandemia também produziu novos tipos de séries áudio, oferecendo dicas para nos ajudar a enfrentar ou cozinhar o nosso caminho através dos dias escuros de isolamento, e revelando como os tipos criativos estavam a lidar com os seus próprios tempos de paragem inesperados. Das ruminações de um actor sobre a indústria aos comediantes que desenvolviam novo material, do exame da segregação racial nas escolas à busca de uma mãe negra pelo assassino do seu filho, das origens da extrema-direita moderna aos mistérios de Hollywood, aqui estão as escolhas da Rolling Stone para o melhor do ano.
Somebody
(Topic Studios, The Intercept, the Invisible Institute, iHeartRadio, em associação com a Tenderfoot TV)
Shapearl Wells sentiu que a polícia de Chicago sabia mais do que lhe contava sobre a morte a tiro do seu filho de 22 anos, Courtney Copeland. Com a ajuda de repórteres de direitos civis do Instituto Invisible, em Somebody, ela investiga o crime, entrevista novamente testemunhas, recolhe registos hospitalares e recolhe imagens de câmaras de segurança do local do crime. E ela tem razão: há mais. Wells partilha a história cativante dos seus persistentes esforços para desvendar a verdade sobre o assassinato do seu filho e para chorar e curar como mãe. Alguém o leva a considerar porque é que as verdadeiras peças de investigação de crimes sobre vítimas negras são tão poucas e distantes. A certa altura Wells visita a esquadra da polícia, algo que ela já fez antes, mas desta vez tem repórteres do Invisible Institute a reboque. “Talvez desta vez, se eu entrasse com dois jornalistas brancos, eles realmente me ouvissem”, diz ela. Talvez seja preciso um podcast de crime polido para as pessoas acreditarem que uma mãe merece saber o que aconteceu ao seu filho morto, mas não deveria. – Andrea Marks
Popular on Rolling Stone
Chameleon: Hollywood Con Queen
(Campside Media)
As histórias eram assustadoramente semelhantes. Primeiro, houve uma chamada telefónica. Uma poderosa produtora de Hollywood, uma mulher, estava a tentar contratar um trabalhador de trabalho, como um formador ou um estilista. Havia mais alguma comunicação, e depois um convite para vir a Jacarta, Indonésia, para uma sessão de cinema. Se a contratação fosse um homem, por vezes haveria algum flerte, ou mesmo assédio sexual. De qualquer forma, ser-lhes-ia pedido que adiantassem o seu próprio dinheiro para despesas – voos, condutores – milhares de dólares que esperavam ter reembolsados. Então a filmagem nunca aconteceria, e o trabalhador regressaria a casa, falido e confuso. Mas se isto fosse uma burla, qual poderia ser o pagamento? Neste podcast de 10 partes (e em crescimento), os jornalistas Vanessa Grigoriadis e Josh Dean vão ao fundo da história da chamada Rainha Con de Hollywood, e do esquema de uma década que a tornou famosa. Através de inúmeras entrevistas com todos, desde as vítimas do esquema até aos PIs, a dupla não só separa o enredo, como também descobre quem estava por detrás dele, levando o ouvinte numa viagem através do jornalismo de investigação à medida que descobrem os crimes. – Elisabeth Garber-Paul
Floodlines
(The Atlantic)
Já passaram 15 anos desde que o Katrina quebrou os impostos de Nova Orleães, mas continua a ser um dos desastres naturais – e não naturais – mais mal compreendidos na história americana moderna. Nesta história profundamente relatada em oito partes do The Atlantic, o anfitrião Vann R. Newkirk II guia-nos através das histórias pessoais daqueles cujas vidas foram alteradas pelo furacão – assim como o efeito que continua a ter na cidade. – EGP
Cozinhar em casa
(Radiotopia)
Era suposto ser apenas uma série de quatro episódios. Samin Nosrat e Hrishi Hirway lançaram a Home Cooking em Março para ajudar as pessoas a cozinhar o seu caminho através das novas encomendas de estadias em casa. Mas a pandemia continuou e, felizmente, o podcast.
Cada episódio parece ser relaxado e descontraído, abrindo com os anfitriões falando sobre as refeições que têm vindo a fazer ultimamente. Nosrat descreve até queijo em tostas em termos luxuosos: manchado, amanteigado, derretido. Depois respondem a perguntas de ouvintes de todo o mundo: quanto tempo até o feijão seco se estragar? Nunca. Basta cozinhá-los durante mais tempo. Posso fazer a sobremesa sem forno ou microondas? Pudim de fogão! Eles entrevistam celebridades na segunda parte – actores, autores, Yo-Yo Ma (como se faz) – sobre comida e o seu papel nas suas vidas e trabalho. Desde o primeiro episódio sobre feijões até à série em duas partes sobre a preparação de um jantar de Acção de Graças dividido, há toneladas de conselhos úteis de cozinha a serem recolhidos, e só de ouvir é como estar embrulhado num cobertor quente com uma tigela de sopa num dia frio. É comida reconfortante para os ouvidos. – AM
Estagiar com Emily & Kumail
(Three Uncanny Four/HyperObject Industries)
“Este será um podcast de curta duração,”, diz Kumail Nanjiani, no primeiro episódio de Staying In with Emily & Kumail, que foi lançado a 19 de Março. “Neste estranho período de autoquarantena, de isolamento social”. E durante os primeiros três meses de isolamento, mantiveram a sua palavra, com Nanjiani e a sua esposa, Emily V. Gordon, a lançar episódios semanais, ajudando os ouvintes a navegar (ou pelo menos a permanecer entretidos durante) a era a que eles chamam “os estranhos”. Para qualquer pessoa que fosse fã da sua história de origem de relações O Grande Doente, este podcast é uma nova e auto-depreciativa tomada de consciência de todos os aspectos da cultura pop. E no caso de ainda não ter sido vendido, os lucros do podcast vão ajudar as pessoas afectadas pelo Covid-19. – EGP
Working It Out
(Independent)
p>p>Comedian Mike Birbiglia tem aproveitado ao máximo a sua digressão stand-up interrompida em 2020 com eventos de tiquetaque em directo, uma explosão de actuações ao ar livre e distanciadas durante o Verão e o seu primeiro podcast, Working It Out. O conceito começou como uma série Instagram Live onde Birbiglia e convidados contaram piadas e conversaram, encorajando os espectadores a doar dinheiro para os clubes de comédia fechados em todo o país. O Working It Out ainda convida um comediante a cada episódio, mas é mais estruturado, com sugestões de Birbiglia para gerar conversa e talvez até algum material novo. Não é a melhor qualidade de produção de rádio-verso e os convidados podem ser atingidos ou falhar, mas quando atingidos – como o Bowen Yang da SNL – é superlativo, e quando falham, continuam a ser duas histórias em quadrinhos inteligentes a fazer bicos sobre a sua arte, e o chocantemente prolífico Birbiglia tem sempre algumas partes boas preparadas para preencher o espaço. – AM
Motive: Temporada 3
(WBEZ Chicago)
Nos anos 80, na periferia de Chicago, havia uma cena nascente que estava a surgir ao lado do punk. Adoptou algum do seu estilo – cabeças rapadas, botas de biqueira de aço – e torceu uma subcultura baseada em torno de música obscura num grito de guerra racial. Três décadas mais tarde, ao enfrentarmos outro movimento juvenil neonazi, a jornalista de classe e raça WBEZ Odette Yousef mergulha na forma como a subcultura violenta e racista dos skinheads nazis empurrou uma nova vida para um movimento supremacista branco moribundo. Ao longo do programa de oito partes, ela fala com todos, desde investigadores a antigos líderes do movimento, faz perguntas difíceis como: será que um nazi que já foi nazi pode ser realmente uma voz de mudança? – EGP
Temporada 2 sem partilha: The New 100
(Earwolf)
Durante dois anos, o actor Paul Scheer e a crítica Amy Nicholson trabalharam na lista dos 100 Maiores Filmes do American Film Institute (edição de 2007), gastando uma hora a mais em cada filme. Descreveram-no, contextualizaram-no, ponderaram-no, e até trouxeram pessoas que trabalharam nele ou o estudaram para o discutir. Depois perguntaram a si próprios (e à sua grande e vocal base de fãs) se o filme deveria permanecer na lista AFI, ou ser reiniciado. No final, publicaram uma lista dos 40 filmes Top 40 do AFI, ou Instituto Amy e Paul. (Não se preocupe, Citizen Kane continua a ser o número um). Para a segunda temporada, adoptaram uma abordagem semelhante – conversas muito divertidas sobre filmes realmente excelentes – mas começaram a construir uma nova lista a partir do zero. Cada mini-época – com títulos como “Fucked Up Family Films” e “Back to School” – consiste num punhado de episódios que exploram um determinado tema. Agora podem revisitar filmes mais antigos que não fizeram o corte em 2007 (Guess Who’s Coming to Dinner, Frankenstein), bem como clássicos modernos como “Dazed and Confused” que nem sequer foram considerados. No final, planeiam recolher os seus 100 melhores filmes de todos os tempos (alguns da primeira temporada, outros desta) e filmá-los no espaço – se ao menos o SpaceX os chamar. – EGP
Nice White Parents
(Serial, the New York Times)
p>P>Pode convencer aqueles que detêm demasiado poder a renunciar a algum? A questão permeia a desigualdade sistémica, e é particularmente apontada quando envolve os destinos dos filhos das pessoas. Em Nice White Parents, a anfitriã Chana Joffe-Walt utiliza uma escola maioritariamente negra, latina e do Médio Oriente de Brooklyn para ilustrar a persistência enfurecida da segregação de facto no sistema escolar público americano. No primeiro episódio, um pai branco que é um profissional de angariação de fundos sequestra os esforços mais modestos da PTA para lançar uma gala completa, inclinado a iniciar um programa francês para atrair mais pais brancos para a escola. Nas escolas públicas, estas famílias têm uma influência desproporcionada. O financiamento e os recursos seguem-nas, e ao longo de décadas da história desta escola, mesmo os pais brancos que deram passos em frente no sentido da integração e da igualdade, acabaram por fazer as escolhas que mais beneficiam os seus próprios filhos, muitas vezes à custa do bem maior. A questão não poderia ser mais espinhosa ou mais urgente. Recentemente anunciada como uma próxima série da HBO, Nice White Parents dar-lhe-á muito que pensar e falar na procura de um melhor caminho a seguir. – AM
Borrasca
(QCode)
Originando no fórum de horror No Sleep, Borrasca é um podcast fictício sobre um rapaz que se muda para uma pequena cidade de Ozarks atormentada por desaparecimentos – e um misterioso ruído de moagem das colinas. Estrelado e produzido por Cole Sprouse de Riverdale, a história foi escrita por Rebecca Klingel, que também escreveu para The Haunting of Hill House e The Haunting of Bly Manor, de Mike Flanagan. Especialistas em contar histórias, representação e produção combinam aqui para criar uma história auricular verdadeiramente envolvente, cheia de reviravoltas, e drama. – Brenna Ehrlich
Rabbit Hole
(The New York Times)
Há um conceito que o colunista técnico do New York Times Kevin Roost chama “máquina à deriva”. Quando se encontra a pensar algo – ou a ouvir algo, ou a observar algo – não porque tenha tomado a decisão de o fazer, mas porque foi recomendado por um algoritmo. “Muitas vezes, tenho dificuldade em dizer onde pára a Internet e a minha personalidade começa”, escreveu ele em Abril, num anúncio para o seu novo podcast Rabbit Hole, que se debruça sobre a questão: O que é que a Internet está a fazer à humanidade? Ele começa por olhar para o primeiro megastar social-media, o Pew Dee Pie, e trabalha para cima através do Q-Anon. Isto poderia ter sido um simples resumo, mas sendo este o New York Times – e sendo Roost um guia atencioso e curioso – o ouvinte sai com uma compreensão mais profunda da Internet, não só de como está a polarizar a nossa cultura, mas também de como os indivíduos se radicalizam. -EGP
Dead Eyes
(Headgum)
Actor e comediante Connor Ratliff afirma estar a investigar a razão pela qual foi despedido por Tom Hanks da sua primeira grande oportunidade, Band of Brothers, em 2001. Mas ele já sabe a razão principal: é porque Hanks pensava que ele tinha “olhos mortos”. É uma história que Ratliff adora claramente recontar. Que razão brutal para ser despedido pelo actor mais amado de Hollywood! E logo no início da sua carreira.
p>Parte do que faz o podcast de 15 episódios (e a contar) funcionar, no entanto, é Ratliff adere à missão. É um envio de um podcast de investigação, mas ele realmente escava a história do despedimento, estendendo a mão a realizadores de casting para falar sobre como um cenário como este poderia acontecer, encontrando o velho guião para ver se poderia ter revelado a morte nos seus olhos, e mesmo ligando-se com o actor que o substituiu no projecto, que se diverte muito com tudo isto. Mais divertido, ele fala aos seus amigos actores, desde The Good Place’s D’Arcy Carden até John Hamm sobre os altos e baixos das suas próprias carreiras, como folhas da sua própria experiência. À medida que Ratliff reúne o fio condutor deste mistério de baixo risco, o podcast transforma-se numa série perspicaz e por vezes suculenta sobre o mundo da representação, as provações de crescer numa carreira, e o escorregadio da memória. – AM
Slow Burn: David Duke
(Slate)
Nos anos 80, David Duke, um antigo grande feiticeiro da Ku Klux Klan e um legislador do estado da Louisiana concorreu para o Senado dos EUA e para governador. Ele não ganhou, mas o facto de ser um grande candidato era, em si mesmo, um factor a ter em conta para o estado. Para a quarta parte deste Slate stalwart, o anfitrião e nativo da Louisiana Josh Levin delicia-se com a história de como um homem de fala manhosa colocou um brilho manchado na supremacia branca – e convenceu o eleitorado a segui-lo. – EGP
Vento de Mudança
(Pineapple Street Studios, Crooked Media, Spotify)
E se a sua canção favorita se tornasse realmente uma peça de propaganda governamental? Ouça juntamente com o nova-iorquino Patrick Radden Keefe enquanto ele explora uma dica tentadora que recebeu de que o sucesso dos Scorpions de 1990 “Wind of Change” foi composto pela CIA para ajudar a derrotar a União Soviética. Vacilando entre debater e perseguir uma teoria da conspiração, Keefe entrevista músicos e os seus fãs, historiadores, e ex-palunos da CIA. Ele próprio enfrenta a possibilidade de estar a espalhar involuntariamente a propaganda da CIA. Afinal, a agência poderia gostar se as pessoas pensassem que estavam por detrás de uma balada de poder popular. Parte de espionagem, parte da lição de história musical da era da Guerra Fria, Wind of Change é o escapismo perfeito de alta qualidade de que precisávamos em 2020. – AM
Tens de te lembrar disto: Polly Platt, a Mulher Invisível
(Cadence13)
Quase não importa o que Tens de Recordar Esta criadora e apresentadora Karina Longworth escolhe para as suas estações – Joan Crawford, a Blacklist, a chamada família de Charles Manson – desde o momento em que ouves Ingrid Bergman a cantarolarolar os sons de abertura da canção de Casablanca, és sugada para o misterioso mundo de Longworth da velha Hollywood. Este ano, a historiadora e crítica de cinema fez um olhar profundo sobre a vida de Polly Platt, uma realizadora e produtora que ajudou a orientar algumas das maiores vozes do cinema de finais do século XX, como Wes Anderson e Cameron Crowe. Desde a sua morte em 2011, ela tem sido recordada principalmente como a ex-mulher do autor Peter Bogdanovich, que a deixou para Cybill Shepherd durante as filmagens de The Last Picture Show. Mas Longworth descobre uma história muito mais interessante de uma mulher que ajudou a moldar Hollywood. Nesta temporada, Longworth faz o que faz de melhor – voltar atrás no tempo para descobrir as “histórias secretas e/ou esquecidas” do passado de Hollywood. – EGP
The Last Archive
(Pushkin Media)
Jill Lepore nunca foi realmente apenas uma coisa – escritora de longa-metragem nova-iorquina, historiadora de Harvard, a maior especialista mundial em Wonder Woman. Agora acrescente a essa lista a produtora de um drama radiofónico ao estilo de 1930 sobre a morte da verdade. Nesta série de 10 partes, ela analisa alguns momentos chave da história – desde a criação de técnicas de investigação modernas, a detectores de mentiras, a vacinas, à Internet – para descobrir o que lhe aconteceu. Ao longo dos episódios, Lepore traz a sua curiosidade calorosa e vontade natural de educar, fazendo uma grande experiência de podcast. – EGP
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