DéveloppementEdit
Spielberg se rappellera plus tard que lorsque Lucas l’a approché pour la première fois pour Les Aventuriers de l’Arche perdue, » George a dit que si je réalisais le premier, alors je devrais réaliser une trilogie. Il avait trois histoires en tête. Il s’est avéré que George n’avait pas trois histoires en tête et que nous avons dû inventer les histoires suivantes ». Les deux hommes ont par la suite attribué le ton du film, plus sombre que Raiders of the Lost Ark, à leurs états d’âme personnels suite aux ruptures de leurs relations. En outre, Lucas estimait que « le film devait être sombre. De la même manière que L’Empire contre-attaque était le deuxième acte sombre de la trilogie Star Wars ». Spielberg avait déclaré : « Le danger de faire une suite est que vous ne pouvez jamais satisfaire tout le monde. Si vous donnez aux gens le même film avec des scènes différentes, ils disent pourquoi vous n’avez pas été plus originaux ? ». « Mais si vous leur donnez le même personnage dans une autre aventure fantastique, mais avec un ton différent, vous risquez de décevoir l’autre moitié du public qui voulait juste une copie carbone du premier film avec une fille différente et un méchant différent. Donc vous gagnez et vous perdez des deux côtés. »
Lucas a situé le film dans une année antérieure à celle du premier pour éviter de répéter l’utilisation des nazis comme méchants. Spielberg voulait initialement faire revenir Marion Ravenwood, Abner Ravenwood étant considéré comme un personnage possible. En développant l’histoire, Lucas a imaginé une scène de poursuite avec Indiana Jones sur une moto sur la Grande Muraille de Chine, suivie de la découverte d’un « pastiche du Monde perdu avec une vallée cachée habitée par des dinosaures ». Une autre idée était de mettre en scène le Roi des Singes comme élément de l’intrigue. Cependant, les autorités chinoises leur refusent l’autorisation de filmer dans le pays, exigeant un cadre différent. Lucas a écrit un traitement de film qui incluait un château hanté en Écosse, mais Spielberg a estimé que cela ressemblait trop à Poltergeist ; le décor s’est donc transformé en un temple démoniaque en Inde.
Lucas a trouvé des idées qui impliquaient un culte religieux consacré à l’esclavage des enfants, à la magie noire et aux sacrifices humains rituels. On a demandé à Lawrence Kasdan des Aventuriers de l’Arche perdue d’écrire le scénario. « Je ne voulais pas être associé à Temple of Doom », se souvient-il. « Je pensais simplement que c’était horrible. C’est tellement méchant. Il n’y a rien d’agréable là-dedans. Je pense que Temple Maudit représente une période chaotique de leur vie à tous les deux, et le film est très laid et méchant. » Lucas a engagé Willard Huyck et Gloria Katz pour écrire le scénario en raison de leur connaissance de la culture indienne. Gunga Din a servi d’influence pour le film.
Huyck et Katz ont passé quatre jours au Skywalker Ranch pour des discussions sur l’histoire avec Lucas et Spielberg au début de 1982. Ils ont déclaré plus tard que l’intrigue initiale se composait de deux notions de Lucas : qu’Indy récupère un objet volé dans un village et décide de le rendre ou non, et que le film commence en Chine et se rende en Inde. Huyck dit que Lucas était très déterminé à passer les réunions, tandis que « Steve s’arrêtait toujours pour penser à des trucs visuels. »
L’idée initiale de Lucas pour l’acolyte d’Indiana était une jeune princesse virginale, mais Huyck, Katz et Spielberg n’aimaient pas cette idée. Tout comme Indiana Jones a été nommé d’après le Malamute d’Alaska de Lucas, le personnage de Willie a été nommé d’après le Cocker de Spielberg, et Short Round a été nommé d’après le chien de Huyck, dont le nom était dérivé de Le Casque d’Acier.
Lucas a remis à Huyck et Katz un traitement de 20 pages en mai 1982 intitulé Indiana Jones et le Temple de la Mort pour l’adapter en scénario. Des scènes telles que la scène de combat à Shanghai, la fuite de l’avion et la poursuite en chariot de mine provenaient de scripts antérieurs de Raiders of the Lost Ark.
Lucas, Huyck et Katz développaient Radioland Murders (1994) depuis le début des années 1970. La musique d’ouverture a été tirée de ce script et appliquée à Temple of Doom. Spielberg se souvient : « L’idée de George était de commencer le film par un numéro musical. Il voulait faire un numéro de danse à la Busby Berkeley. À toutes nos réunions d’écriture, il disait : ‘Hé, Steven, tu as toujours dit que tu voulais tourner des comédies musicales’. Je me suis dit : ‘Oui, ça pourrait être amusant' »
Lucas, Spielberg, Katz et Huyck se demandaient comment maintenir l’intérêt du public tout en expliquant le culte Thuggee. Huyck et Katz ont proposé une chasse au tigre, mais Spielberg a répondu : « Il est hors de question que je reste en Inde assez longtemps pour filmer une chasse au tigre. » Ils se sont finalement décidés pour une scène de dîner impliquant de manger des insectes, de la cervelle de singe, etc. « Steve et George réagissent encore tous les deux comme des enfants, leur idée était donc de rendre la scène aussi grossière que possible », explique Katz.
Lucas a envoyé à Huyck et Katz une transcription de 500 pages de leurs conversations enregistrées pour les aider à rédiger le scénario. La première version a été écrite en six semaines, au début du mois d’août 1982. « Steve sortait d’un film à succès et George ne voulait pas le perdre », raconte Katz. « Il voulait absolument qu’il réalise (Le Temple Maudit). Nous subissions une forte pression pour le faire vraiment, vraiment vite afin de pouvoir garder Steve. »
Une deuxième version était terminée en septembre. Le capitaine Blumburtt, Chattar Lal et le garçon Maharaja avaient à l’origine des rôles plus cruciaux. Un combat de chiens a été supprimé, de même que ceux qui ont bu le sang de Kali se sont transformés en zombies dotés de capacités physiques surhumaines. Pendant la pré-production, le titre Temple de la Mort a été remplacé par Temple du Destin. De mars à avril 1983, Huyck et Katz ont effectué simultanément des réécritures pour un scénario final de tournage.
Huyck et Katz ont déclaré plus tard que Harrison Ford a pris beaucoup des one liners initialement donnés à Short Round.
FilmEdit
Les réalisateurs se sont vus refuser l’autorisation de tourner en Inde du Nord et à Amer Fort, le gouvernement ayant jugé le scénario offensant. Le producteur Frank Marshall a expliqué qu' »à l’origine, les scènes devaient être tournées en Inde dans un palais fantastique. Ils nous ont demandé de leur fournir un scénario, nous l’avons donc envoyé et nous pensions que cela ne poserait pas de problème. Mais à cause de l’élément vaudou avec Mola Ram et les Thuggees, le gouvernement indien était un peu hésitant à nous donner la permission. Ils voulaient que nous n’utilisions pas le terme Maharajah, et ils ne voulaient pas que nous tournions dans un temple particulier que nous avions choisi. Le gouvernement indien voulait des modifications du scénario et le privilège du montage final. »
En conséquence, le travail de repérage est allé à Kandy, au Sri Lanka, avec des matte paintings et des modèles réduits appliqués pour le village, le temple et le palais Pankot. L’inflation budgétaire a également fait que Temple Maudit a coûté 28,17 millions de dollars, soit 8 millions de plus que Les Aventuriers de l’Arche perdue. Le tournage a commencé le 18 avril 1983 à Kandy, et s’est déplacé vers les studios Elstree dans le Hertfordshire, en Angleterre, le 5 mai. Frank Marshall se souvient : « Lors du tournage des scènes d’insectes, les membres de l’équipe rentraient chez eux et trouvaient des insectes dans leurs cheveux, leurs vêtements et leurs chaussures. » Huit des neuf plateaux sonores d’Elstree ont accueilli le tournage du Temple Maudit. Marcus Hearn, biographe de Lucas, a observé que « l’éclairage habile de Douglas Slocombe a permis de dissimuler le fait qu’environ 80 % du film a été tourné avec des scènes sonores. »
Danny Daniels a chorégraphié le numéro musical d’ouverture « Anything Goes ». Capshaw a appris à chanter en mandarin et a pris des cours de claquettes. Cependant, la robe était tellement ajustée que Capshaw n’a pas pu danser dedans. Fabriquée par Barbara Matera à partir de perles originales des années 1920 et 1930, la robe était unique en son genre. Le numéro de danse d’ouverture a été en fait la dernière scène à être tournée, mais la robe a figuré dans certaines prises de vue antérieures au Sri Lanka, séchant sur un arbre proche. Malheureusement, un éléphant avait commencé à la manger, déchirant tout le dos de la robe. En conséquence, Matera a dû effectuer des réparations d’urgence avec ce qui restait des perles originales, et c’est le costumier Anthony Powell qui a dû remplir les formulaires d’assurance. Quant à la raison des dommages, il n’a pas eu d’autre choix que de mettre « robe mangée par un éléphant ».
Dans un documentaire de 2003 sur le tournage du film (sorti pour la première fois lorsque la trilogie originale a fait ses débuts en DVD), le costumier Anthony Powell a déclaré qu’une seule robe de soirée avait été réalisée pour Capshaw en raison de la quantité limitée de perles et de paillettes originales des années 1920 et 1930 (histoire ci-dessus). Cependant, il y a eu plus d’une de ces robes exposées en même temps dans différents pays, donc cette histoire ne peut pas être entièrement vraie – depuis fin 2014, une robe était exposée à l’exposition Hollywood Costume à Los Angeles (l’exposition a eu lieu du 2 octobre 2014 au 2 mars 2015). Au même moment, l’exposition itinérante « Indiana Jones : Adventure of Archaeology » était présentée à Edmonton au Canada (exposition du 11 octobre 2014 au 6 avril 2015) et y présentait une autre des robes rouges & dorées. Il a également été confirmé par une brodeuse travaillant chez Barbara Matera Ltd à l’époque, que trois robes ont en fait été fabriquées initialement – Une pour Kate, une pour la doublure de la cascadeuse et une » au cas où « .
Le concepteur de production Norman Reynolds n’a pas pu revenir pour Temple of Doom en raison de son engagement dans Retour à Oz. Elliot Scott (Labyrinthe, Qui a piégé Roger Rabbit), le mentor de Reynolds, a été engagé. Pour construire le pont de corde, les cinéastes ont fait appel à un groupe d’ingénieurs britanniques de Balfour Beatty qui travaillaient sur le barrage Victoria voisin. Harrison Ford a subi une grave hernie discale en effectuant un saut périlleux lors du tournage de la scène avec l’assassin dans la chambre de Jones. Un lit d’hôpital est amené sur le plateau pour que Ford puisse se reposer entre les prises. Lucas a déclaré : « Il pouvait à peine se tenir debout, mais il était là tous les jours pour que le tournage ne s’arrête pas. Il souffrait d’une douleur incompréhensible, mais il essayait quand même de faire en sorte que le film se réalise. » N’ayant pas d’autre choix, Lucas a arrêté la production pendant que Ford était transporté par avion à l’hôpital Centinela le 21 juin pour se rétablir. Le cascadeur Vic Armstrong a passé cinq semaines en tant que doublure pour divers plans. Wendy Leech, la femme d’Armstrong, a servi de doublure de Capshaw.
Macau (alors colonie portugaise) a été substitué à Shanghai, tandis que le directeur de la photographie Douglas Slocombe a attrapé la fièvre du 24 juin au 7 juillet et n’a pas pu travailler. Ford revient le 8 août. Malgré les problèmes rencontrés pendant le tournage, Spielberg a pu achever Temple Maudit dans les délais et le budget prévus, terminant le tournage principal le 26 août. Diverses reprises ont eu lieu par la suite. Il s’agit notamment du Snake River Canyon, dans l’Idaho, de Mammoth Mountain, des rivières Tuolumne et American, du parc national de Yosemite, de la vallée de San Joaquin, de la base aérienne de Hamilton et de l’Arizona. Le producteur Frank Marshall a réalisé une deuxième unité en Floride en janvier 1984, en utilisant des alligators pour doubler les crocodiles. La poursuite dans la mine était une combinaison de montagnes russes et de modèles réduits, avec des poupées doublant les acteurs. Un peu de stop motion a également été utilisé pour cette séquence. Les superviseurs des effets visuels Dennis Muren, Joe Johnston et une équipe d’Industrial Light & Magic ont fourni le travail sur les effets visuels, tandis que Skywalker Sound, dirigé par Ben Burtt, a commandé la conception sonore. Burtt a enregistré des montagnes russes au parc Disneyland d’Anaheim pour la scène du chariot de mine.
ÉditionÉdition
« Après avoir montré le film à George , à une heure et 55 minutes, nous nous sommes regardés », s’est souvenu Spielberg. « La première chose que nous avons dite, c’est ‘trop rapide’. Nous devions ralentir l’action. J’ai fait quelques matte shots supplémentaires pour la ralentir. Nous l’avons rendu un peu plus lent, en remettant de la respiration pour qu’il y ait une réserve d’oxygène de deux heures pour le public. »
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