«¿Qué es esto…?»
En La princesa prometida, un niño interpretado por Fred Savage se hace esta pregunta cuando su abuelo, interpretado por Peter Falk, empieza a leerle el poco convencional cuento de hadas. También es lo que se preguntan los fans cuando se enteran de que ahora hay una nueva versión de esa película de 1987, creada de forma deliberadamente torpe pero encantadora.
Mientras estaban atrapados en la cuarentena durante los últimos meses, algunos de los intérpretes más famosos del mundo trabajaron en secreto para rodar con sus teléfonos una versión casera de fan-film del clásico -que se mostrará en Quibi capítulo a capítulo, día a día, durante dos semanas a partir de este lunes.
El director de cine Jason Reitman concibió la idea en marzo, viéndola como una forma de mantenerse ocupado durante el encierro a la vez que recaudaba fondos para la organización benéfica World Central Kitchen, que ha estado ayudando a miles de restaurantes a mantenerse a flote durante la cuarentena pagándoles por proporcionar millones de comidas a los necesitados.
«La semana en que se dictó la orden de permanencia en casa en California, me desperté una de las primeras mañanas, creo que como la mayoría de la gente, sintiendo como si, de acuerdo, tuviera que ser capaz de hacer algo de valor», dijo Reitman a Vanity Fair. «Pensé: ¿Podemos rehacer una película entera en casa? Y había visto que se había hecho una Star Wars hecha por fans. Empecé a contactar con los actores que conocía y les dije: ‘¿Es algo que os gustaría hacer? Y la respuesta fue inmediata y rápida. Fue como, ‘Oh-eso suena divertido'»
A Jeffrey Katzenberg le encantó el concepto y se sintió conmovido por el esfuerzo benéfico, por lo que Quibi hizo una donación de un millón de dólares a World Central Kitchen, lo que equivale a aproximadamente 100.000 comidas, para distribuir el proyecto hecho a mano.
Los creadores esperan que el metraje también pueda proporcionar algunas risas a los espectadores en un momento de dificultad. Su versión de La Princesa Prometida se apoya en sus lapsos de continuidad, utiliza accesorios domésticos absurdos y trajes de segunda mano, y despliega múltiples castings de los mismos papeles para mostrar que en una verdadera fantasía, cualquiera puede interpretar cualquier cosa.
Antes de continuar, sólo hay que ver un poco. Será más fácil de explicar después.
Ese es Josh Gad interpretando al niño resfriado al que su abuelo le cuenta a regañadientes la historia de espadachines. Si te preguntas qué opina el director de la película original, Rob Reiner, de este riff sobre su obra, ese es él interpretando al abuelo en esta secuencia.
«Lo bueno de esto es que hice una película que ha durado tanto tiempo. Ahora tiene más de 33 años. Y lo que más me gusta es que los niños que la vieron cuando tenían ocho o nueve años tienen hijos de esa edad ahora, y la ven y les gusta. Parece que ha resistido el paso del tiempo», dijo Reiner.
«No creo que ésta sea la mejor manera de presentar la película a alguien», bromeó Reiner, pero no le preocupa que la versión hecha a mano eclipse a la original. «Si ya conoces la película, eso es lo que la hace divertida. El público ya conoce cada línea. No tenía ninguna reserva. Me dije: ‘¡No, hagámoslo!'»
Reiner confesó que dijo que sí aunque no estaba del todo seguro de lo que Reitman tenía en mente cuando le propuso la idea. «¡No!» dijo Reiner. «¡No tenía ni idea de lo que iba a hacer!»
Reitman rodó una prueba de concepto realizando la escena del abuelo con su propia hija. También tuvo que conseguir el beneplácito de otros tres interesados: el productor Norman Lear, que controla los derechos de La princesa prometida; el patrimonio de William Goldman, que escribió la novela que la inspiró junto con el guión; y el músico y compositor Mark Knopfler, cuya partitura es recreada en el nuevo metraje por otros artistas.
Cuando el clip anterior hace la transición al reino de la fantasía, vemos a Common interpretando el papel del heroico Westley (originado por Cary Elwes) mientras Tiffany Haddish retrata a la princesa Buttercup (interpretada por primera vez por Robin Wright). Más tarde vemos a Hugh Jackman como el villano Humperdinck. («Lleva un vaporizador de dim sum como corona», apuntó Reitman.)
Jennifer Garner surge como Buttercup cuando Humperdinck la presenta a la chusma, y se enfrenta a sí misma como la vieja arpía que abuchea sin piedad a la joven princesa por dar la espalda al amor verdadero. «Le pregunté si estaba dispuesta a interpretar a los dos personajes, e inmediatamente le encantó y empezó a preparar el peinado y el maquillaje», dice Reitman. «Eso es lo más divertido, cuando te pones a tope».
Garner también montó animales de peluche para los curiosos que rodean a la anciana; en otros momentos de los distintos clips, Reitman utiliza figuras de Lego para simular multitudes o acrobacias como las peligrosas escenas de escalada.
Aunque la mayoría de los actores rodaron sus papeles por separado en la cuarentena, Reitman buscó parejas de la vida real que vivieran juntas para las escenas románticas, de modo que pudieran aparecer en el mismo cuadro y proporcionar cierta interacción y química. «Sam Rockwell y Leslie Bibb hicieron una escena, y cuando hacen que Westley y Buttercup bajen rodando por la colina, simplemente llenaron bolsas de basura, les pusieron la ropa y las tiraron por una escalera», dijo Reitman. «Neil Patrick Harris y David Burtka, su marido, fueron como Westley e Inigo Montoya en Halloween un año, así que tienen un increíble disfraz de El Hombre de Negro que buscaron en el almacén». Cuando llegó el momento del rodaje, Burtka decidió interpretar a Buttercup frente al Westley de Harris.
Muchos intérpretes también metieron a sus mascotas en la acción. «Chris Pine y Annabelle Wallis son los primeros Buttercup y Westley», dijo Reitman. «Y la frase inicial habla de sacar brillo a la montura de tu caballo, y utilizan a su perro como caballo».
Los recién casados Joe Jonas y Sophie Turner intercambiaron el género de sus personajes, luciendo él un vestido y una peluca rubia como la princesa y ella la máscara como el Hombre de Negro disfrazado de Westley mientras luchan por escapar del Pantano de Fuego y su infestación de ROUSes (roedores de tamaño inusual). La monstruosa criatura es retratada por su corgi, regordete con una almohada para el cuello.
Ese clip muestra cómo un capítulo lleva a otro, intercambiando los personajes con nuevos actores al final. En este caso, Lucas Hedges entra en escena como Westley, mientras que Jenna Ortega asume el papel de Buttercup. David Oyelowo entra en escena en el papel de Humperdinck, montado en un carrito de golf como «caballo», con el apoyo de unos cascos sonoros.
Reitman animó a sus actores a pensar como niños, pidiéndoles que utilizaran objetos ordinarios como atrezzo y que se unieran al público para hacer volar su imaginación. «Les recuerdo que es más divertido si se cometen errores, hacer esto casero», dijo. «Es mejor tener un paraguas que una espada»
El director estaba en plena postproducción de su película Cazafantasmas: Afterlife cuando llegó la cuarentena; cuando la película se retrasó del 10 de julio al próximo mes de marzo debido al cierre de los cines, eso significó que su equipo de repente tenía más tiempo para un proyecto paralelo. Contrató al montador Nathan Orloff para que reuniera el material, y sus antiguos colaboradores Jason Blumenfeld y Erica Mills se unieron a la producción. Al igual que todos los actores, el equipo detrás de las cámaras decidió trabajar estrictamente con fines benéficos.
«Todos están donando su tiempo», dijo Reitman. «Han estado trabajando incansablemente durante los últimos dos o tres meses para crear una película entera desde cero, sólo porque sí. El dinero es para una buena causa, y es divertido conectar con una película que te gusta. Al recrearla consigues sentir un poco de lo que fue hacer la original»
Reitman nunca vio o dirigió activamente los rodajes, pero ocasionalmente respondió a preguntas de última hora por correo electrónico. De antemano, enviaba instrucciones a los actores y esperaba lo mejor. «Sólo hago un breve desglose de la escena», explicó. «Repaso la escena original y obtengo un fotograma de cada fotograma que tienen que hacer, y se los envío para crear una versión de los guiones gráficos. Les envío los lados del guión original, y les doy una pequeña lista de atrezzo y vestuario y localización.»
Mucho de este juego proviene de lo obvio que es que los actores no están en la misma habitación que los demás, evidente en el siguiente clip -en el que el Dread Pirate Roberts de Jack Black (alias el Hombre de Negro, alias Westley) se aferra a un acantilado mientras el Inigo Montoya de Diego Luna (el espadachín interpretado originalmente por Mandy Patinkin) intenta rescatarlo para que puedan luchar a muerte. Luna se encuentra en una zona boscosa con un barranco real, mientras que Black está en el patio de su casa, utilizando las escaleras del patio y un ángulo de cámara en escorzo para simular el precipicio. Nada de eso encaja realmente, pero… eso es en cierto modo lo que hace que funcione.
Incluso cuando casi coinciden -no lo hicieron, en realidad-. «Diego Luna usó una manguera como la cuerda que le lanza al Hombre de Negro, y entonces Jack Black casualmente estaba usando una manguera. Así que comparten esta manguera que es ligeramente diferente porque están en dos casas diferentes», dijo Reitman.
No sólo sólo el director raramente hablaba con los actores en medio de los rodajes-los actores tampoco se comunicaban antes o durante.
«Literalmente nunca», dijo Reitman. A veces eso provocaba errores que sí había que arreglar en la postproducción, principalmente para ajustar las perspectivas y que el público pudiera seguir la acción. «A veces, si dos personas hacían su escena en el mismo lado, teníamos que hacer una toma», explicó. Otras veces, como ocurre con las producciones de gran presupuesto, fue necesario volver a rodar.
«Acababa de recibir un actor en el que lo hacía todo a cámara. Y me dije: «Oh, debería haber sido más claro en esto», dijo Reitman. «El paso en falso más fácil es que hemos tenido un par de actores que lo han rodado en horizontal, y luego han tenido que volver a rodar. es el formato Quibi, y parece ser la forma natural en que la gente ve las cosas en sus teléfonos.»
Reitman ya tiene en sus manos la mayor parte del material de toda la película, pero hay algunas secuencias que aún tiene que elegir cerca del final. Tiene algunos intérpretes que quiere retener como sorpresa, entre ellos un ganador de un Oscar que interpretará la famosa secuencia de la batalla en la que se repite la frase: «Me llamo Íñigo Montoya. Has matado a mi padre. Prepárate para morir»
J.K. Simmons, que ha aparecido en casi todas las películas de Reitman, también tendrá un papel, junto con la hermana del cineasta, Catherine Reitman, más conocida por la comedia de Netflix Workin’ Moms. El resto del reparto es una letanía de quién es quién en IMDB: Andy Serkis, Elijah Wood, Beanie Feldstein, Dave Bautista, Dennis Haysbert, Taika Waititi, David Spade, Jon Hamm, Stephen Merchant, Mackenzie Davis, Nicholas Braun, Robert Wuhl, Don Johnson, Ari Graynor, Thomas Lennon, Brandon Routh, Courtney Ford, Zoey Deutch y Zazie Beetz, entre otros muchos aún en secreto y algunos por determinar.
Para el papel de Vizzini el Siciliano, el cerebro secuestrador originado por Wallace Shawn, Patton Oswalt interpretará la escena de la taza envenenada «Battle of Wits» junto a su hija, Alice, como la capturada Buttercup, mientras que Rainn Wilson interpretará a Vizzini en otra secuencia, discutiendo con sus conspiradores Pedro Pascal como Montoya y Jason Segel, que aporta su imitación de André el Gigante al colosal musculoso Fezzik. Keegan Michael Key interpreta al maestro de la espada Montoya en otra secuencia.
La serie comienza el lunes con la apertura de la película: el niño pequeño, envuelto en una camiseta de fútbol americano de los Bears de gran tamaño, comienza a escuchar un cuento.
Retta interpreta a la madre, que insta a su hijo a tolerar las divagaciones del abuelo. Otro actor cómico, todavía secreto pero muy conocido, se mete en el papel del anciano. Y el papel del nieto, originado por Fred Savage a los 10 años, será interpretado por… Fred Savage a los 43 años.
Si existiera una palabra para expresar lo extraño que es comprender esto…
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