« Qu’est-ce que c’est… ? »
Dans The Princess Bride, un petit garçon joué par Fred Savage pose cette question lorsque son grand-père, incarné par Peter Falk, commence à lui lire ce conte de fées décalé. C’est aussi ce que les fans peuvent se demander en apprenant qu’il existe désormais une nouvelle version de ce film de 1987, créée de manière délibérément maladroite mais charmante.
Alors qu’ils étaient coincés en quarantaine ces derniers mois, certains des interprètes les plus célèbres du monde ont travaillé en secret pour tourner une version fan-film maison du classique sur leurs téléphones – qui sera diffusée sur Quibi chapitre par chapitre, jour par jour, pendant deux semaines à partir de ce lundi.
Le cinéaste Jason Reitman a conçu l’idée en mars dernier, y voyant un moyen de rester occupé pendant le lockdown tout en collectant des fonds pour l’association caritative World Central Kitchen, qui a aidé des milliers de restaurants à rester à flot pendant la quarantaine en les payant pour fournir des millions de repas aux nécessiteux.
« La semaine où l’ordre de rester à la maison est passé en Californie, je me suis juste réveillé l’un des premiers matins, je pense comme la plupart des gens, avec le sentiment que, Très bien, je dois être capable de faire quelque chose de valeur », a déclaré Reitman à Vanity Fair. « Je me suis dit : « Est-ce qu’on peut refaire un film entier à la maison ? ». Et j’avais vu qu’un Star Wars fait par des fans avait été réalisé. J’ai commencé à contacter les acteurs que je connaissais en leur demandant s’ils avaient envie de le faire. Et la réponse a été assez immédiate et rapide. C’était du genre : ‘Oh, ça a l’air sympa' »
Jeffrey Katzenberg a adoré le concept et a été touché par l’effort caritatif, si bien que Quibi a fait un don d’un million de dollars à World Central Kitchen, ce qui équivaut à environ 100 000 repas, afin de distribuer le projet fait main.
Les créateurs espèrent que les séquences pourront également apporter un peu de rire aux téléspectateurs en période de difficultés. Leur version décousue de The Princess Bride s’appuie sur ses ruptures de continuité, utilise des accessoires ménagers absurdes et des costumes de fond de placard, et déploie plusieurs castings des mêmes rôles pour montrer que dans une vraie fantaisie, tout le monde peut jouer n’importe quoi.
Avant d’aller plus loin, regardez un peu. Ce sera plus facile à expliquer après ça.
C’est Josh Gad qui joue le petit garçon enrhumé à qui son grand-père raconte à contrecœur l’histoire de cape et d’épée. Si vous vous demandez ce que le réalisateur du film original, Rob Reiner, pense de ce riff sur son œuvre – c’est lui qui joue le grand-père dans cette séquence.
« Ce qui est bien, c’est que j’ai fait un film qui a duré si longtemps. Cela fait maintenant plus de 33 ans. Et le plus grand coup de pied que je reçois, c’est que les enfants qui l’ont vu quand ils avaient huit ou neuf ans ont des enfants de cet âge maintenant, et ils le voient et l’aiment. Il semble avoir résisté à l’épreuve du temps », a déclaré Reiner.
« Je ne penserais pas que ce soit la meilleure façon de présenter le film à quelqu’un », a plaisanté Reiner – mais il ne craint pas que la version artisanale fasse de l’ombre à l’original. « Si vous connaissez déjà le film, c’est ce qui le rend amusant. Le public connaît déjà toutes les répliques. Je n’avais aucune réserve. J’étais comme, ‘Nan, faisons-le !' »
Reiner a avoué avoir dit oui même s’il n’était pas tout à fait sûr de ce que Reitman avait en tête quand il a proposé l’idée. « Non ! » a dit Reiner. « Je n’avais aucune idée de ce qu’il allait faire ! »
Reitman a tourné une preuve de concept en jouant la scène du grand-père avec sa propre fille. Il a également dû obtenir la bénédiction de trois autres intervenants : le producteur Norman Lear, qui contrôle les droits de The Princess Bride ; la succession de William Goldman, qui a écrit le roman qui l’a inspiré en même temps que le scénario ; et le musicien et compositeur Mark Knopfler, dont la partition est recréée dans les nouvelles séquences par d’autres artistes.
Alors que le clip ci-dessus fait la transition vers le royaume fantastique, nous voyons Common jouer le rôle de l’héroïque Westley (dont l’origine est Cary Elwes) tandis que Tiffany Haddish incarne la princesse Bouton d’or (initialement jouée par Robin Wright). Plus tard, nous verrons Hugh Jackman dans le rôle du méchant Humperdinck. (« Il porte un bateau à vapeur dim sum en guise de couronne », a fait remarquer Reitman.)
Jennifer Garner émerge dans le rôle de Bouton d’or lorsque Humperdinck la présente à la populace, et elle joue son contraire dans le rôle de la vieille bique qui hue impitoyablement la jeune princesse pour avoir tourné le dos au grand amour. « Je lui ai demandé si elle était partante pour jouer les deux personnages, et elle a immédiatement adoré et a commencé à se coiffer et à se maquiller », a déclaré Reitman. « C’est ce qui est le plus amusant, quand on peut se lancer à fond ».
Garner a également assemblé des animaux en peluche pour les badauds qui entourent la vieille femme ; à d’autres moments dans les différents clips, Reitman utilise des figurines Lego pour simuler des foules ou des cascades comme des scènes d’escalade dangereuses.
Alors que la plupart des acteurs ont tourné leurs rôles séparément en quarantaine, Reitman a cherché des couples réels vivant ensemble pour les scènes romantiques, afin qu’ils puissent apparaître dans le même cadre et fournir une certaine interaction et alchimie. « Sam Rockwell et Leslie Bibb ont tourné une scène, et quand ils font Westley et Bouton d’or qui dévalent la colline, ils ont simplement rempli des sacs poubelle, mis leurs vêtements dessus et les ont jetés dans un escalier », a déclaré Reitman. « Neil Patrick Harris et David Burtka, son mari, se sont déguisés en Westley et Inigo Montoya pour Halloween une année, ils ont donc un incroyable costume de l’Homme en noir qu’ils ont cherché dans un entrepôt. » Au moment du tournage, Burtka a décidé de jouer le rôle de Bouton d’or face au Westley de Harris à la place.
Plusieurs interprètes ont également amené leurs animaux de compagnie dans l’action. « Chris Pine et Annabelle Wallis sont les premiers Bouton d’or et Westley », a déclaré Reitman. « Et la réplique d’ouverture parle de faire briller la selle de votre cheval, et ils utilisent leur chien pour le cheval. »
Les jeunes mariés Joe Jonas et Sophie Turner ont échangé leurs personnages entre eux, lui portant une robe et une perruque blonde dans le rôle de la princesse et elle portant le masque de l’homme en noir déguisé de Westley, alors qu’ils luttent pour échapper au marais de feu et à son infestation de ROUS (rongeurs de taille inhabituelle). La créature monstrueuse est représentée par leur corgi, dodu par un coussin pour le cou.
Ce clip montre comment un chapitre mène à un autre, échangeant les personnages avec de nouveaux acteurs à la toute fin. Dans ce cas, Lucas Hedges incarne Westley, tandis que Jenna Ortega reprend le rôle de Bouton d’or. David Oyelowo s’impose dans le rôle de Humperdinck, chevauchant une voiture de golf comme son « cheval », augmenté de quelques bruits de sabots audio.
Reitman encourage ses acteurs à penser comme des enfants, en leur demandant d’utiliser des objets ordinaires comme accessoires et de se joindre au public pour faire appel à leur imagination. « Je leur rappelle que c’est plus amusant si vous faites des erreurs, si vous faites cela de manière artisanale », a-t-il déclaré. « Il vaut mieux avoir un parapluie qu’une épée. »
Le réalisateur était en pleine postproduction de son film Ghostbusters : Afterlife lorsque la quarantaine a frappé ; lorsque le film a été repoussé du 10 juillet au mois de mars prochain en raison de la fermeture des cinémas, cela signifiait que son équipe avait soudainement plus de temps pour un projet parallèle. Il a recruté le monteur Nathan Orloff pour assembler les séquences, et ses collaborateurs de longue date, Jason Blumenfeld et Erica Mills, se sont joints à lui pour la production. Comme tous les acteurs, l’équipe des coulisses a décidé de travailler strictement pour la charité.
« Ils donnent tous leur temps », a déclaré Reitman. « Ils travaillent sans relâche depuis deux ou trois mois pour créer un film entier à partir de rien, juste parce que. L’argent est destiné à une bonne cause, et c’est amusant de se connecter à un film que l’on aime. En le recréant, vous ressentez un peu ce que c’était de faire l’original. »
Reitman n’a jamais regardé ou dirigé activement les tournages, mais répondait occasionnellement à des questions de dernière minute par e-mail. Auparavant, il envoyait des instructions aux acteurs et espérait que tout irait bien. « Je fais juste un très bref découpage de la scène », a-t-il expliqué. « Je parcours la scène originale et je récupère une image de chaque arrêt sur image qu’ils doivent faire, et je leur envoie ces images pour créer une version des storyboards. Je leur envoie les côtés du scénario original, et je leur donne une petite liste d’accessoires, de costumes et de lieux. »
Une grande partie de l’aspect ludique vient du fait qu’il est évident que les acteurs ne sont pas dans la même pièce les uns que les autres, évident dans le clip suivant – dans lequel le Dread Pirate Roberts de Jack Black (alias l’Homme en noir, alias Westley) s’accroche au bord d’une falaise tandis que l’Inigo Montoya de Diego Luna (l’épéiste joué à l’origine par Mandy Patinkin) tente de le secourir pour qu’ils puissent se battre à mort. Luna est dans une zone boisée avec un vrai ravin, tandis que Black est dans son jardin, utilisant des marches de patio et un angle de caméra raccourci pour simuler le précipice. Rien de tout cela ne colle vraiment, mais… c’est en quelque sorte ce qui fait que ça marche.
Même quand ils ont failli correspondre – ils ne l’ont pas fait, vraiment. » Diego Luna a utilisé un tuyau d’arrosage comme corde qu’il lance à l’Homme en noir, et puis il se trouve que Jack Black utilisait un tuyau d’arrosage. Ils partagent donc ce tuyau qui est légèrement différent parce qu’ils sont dans deux maisons différentes », a déclaré Reitman.
Non seulement. non seulement le réalisateur parlait rarement avec les acteurs au milieu des tournages – les acteurs ne communiquaient pas non plus avant ou pendant.
« Littéralement jamais », a déclaré Reitman. Cela a parfois conduit à des erreurs qui ont effectivement dû être corrigées en post-production, principalement pour ajuster les perspectives afin que le public puisse suivre l’action. « Parfois, si deux personnes ont fait leur scène du même côté, nous devrons faire un plan », a-t-il expliqué. D’autres fois, comme dans les productions à gros budget, des reshoots ont été nécessaires.
« Je viens d’avoir un acteur qui a livré des séquences où il a tout fait devant la caméra. Et j’étais comme, Ooh, j’aurais dû être plus clair à ce sujet », a déclaré Reitman. « Le faux pas le plus facile, c’est que nous avons eu un couple d’acteurs qui l’ont filmé horizontalement, et ils ont dû le refaire. est le format Quibi, et il semble être la façon naturelle dont les gens regardent les choses sur leurs téléphones. »
Reitman a déjà la plupart des séquences de l’ensemble du film en main, mais il y a quelques séquences qu’il doit encore caster vers la fin. Il a quelques interprètes qu’il veut retenir comme une surprise, parmi lesquels un lauréat d’un Oscar qui interprétera la fameuse séquence de bataille comportant la réplique répétée « Je m’appelle Inigo Montoya. Vous avez tué mon père. Prépare-toi à mourir. »
J.K. Simmons, qui est apparu dans presque tous les films de Reitman, jouera également un rôle, ainsi que la sœur du cinéaste, Catherine Reitman, surtout connue pour la comédie Netflix Workin’ Moms. Le reste du casting est une litanie de qui est qui, selon la base de données IMDB : Andy Serkis, Elijah Wood, Beanie Feldstein, Dave Bautista, Dennis Haysbert, Taika Waititi, David Spade, Jon Hamm, Stephen Merchant, Mackenzie Davis, Nicholas Braun, Robert Wuhl, Don Johnson, Ari Graynor, Thomas Lennon, Brandon Routh, Courtney Ford, Zoey Deutch et Zazie Beetz – parmi de nombreux autres acteurs encore sous le manteau et certains à déterminer.
Pour le rôle de Vizzini le Sicilien, le maître kidnappeur imaginé par Wallace Shawn, Patton Oswalt jouera la scène de la tasse empoisonnée « Battle of Wits » aux côtés de sa fille, Alice, dans le rôle de Bouton d’or capturé, tandis que Rainn Wilson incarnera Vizzini dans une autre séquence, se disputant avec ses conspirateurs Pedro Pascal dans le rôle de Montoya et Jason Segel, qui apporte son imitation d’André le Géant au colossal musclor Fezzik. Keegan Michael Key joue le maître d’épée Montoya dans une autre séquence encore.
La série commence lundi avec l’ouverture du film – le petit garçon, enveloppé dans un maillot de football des Bears surdimensionné, commençant à écouter une histoire.
Retta joue la maman, qui incite son fils à tolérer les divagations de grand-père. Un autre acteur comique encore secret mais extrêmement connu se glisse dans le rôle du vieil homme. Et le rôle du petit-fils, initié par Fred Savage à 10 ans, sera joué par… Fred Savage à 43 ans.
Si seulement il y avait un mot pour exprimer à quel point c’est étrange à comprendre…
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