História dos EUA sem limites

Objectivos de aprendizagem

Examinar a expressão de valores contraculturais nos meios de comunicação, tais como jornais e teatro

Key Takeaways

Key Points

• A contracultura dos anos 60 deu origem a vários jornais independentes ou subterrâneos, cujos editores eram frequentemente assediados pela polícia. O termo “jornal clandestino” refere-se geralmente a um jornal independente centrado em temas impopulares ou questões de contracultura. Tipicamente, estes tendem a ser politicamente à esquerda ou à extrema esquerda.
• O boom da imprensa subterrânea foi tornado prático pela disponibilidade de impressão offset barata, que tornou possível imprimir alguns milhares de exemplares de um pequeno jornal de tablóide por algumas centenas de dólares.
• Os Beats eram um grupo de escritores americanos do pós-II Guerra Mundial que se tornaram proeminentes nos anos 50.
• Os elementos centrais da cultura Beat incluíam a experimentação de drogas, formas alternativas de sexualidade, um interesse pela religião oriental, uma rejeição do materialismo, e a idealização de meios de expressão e de ser exuberantes.
• O teatro musical nos anos 60 começou a divergir dos limites relativamente estreitos dos anos 50; por exemplo, o musical Hair foi o primeiro de muitos musicais a utilizar música rock.
• Tal como os jornais e o teatro, o cinema da época também reflectia os atributos da contracultura.

Key Terms

• The Establishment: Um termo utilizado para se referir a um grupo ou elite dominante visível que detém o poder ou autoridade numa nação.
• counterculture: Qualquer cultura cujos valores e estilos de vida se opõem aos da cultura dominante estabelecida, especialmente à cultura ocidental.
• Impressão em Offset: Uma técnica de impressão comummente utilizada em que a imagem tintada é transferida de uma chapa para uma manta de borracha, depois para a superfície de impressão.

The Rag: Um funcionário da Rag vendendo o jornal em Austin, Texas, em 1966.

The Underground Press Syndicate

Em meados de 1996, formou-se a cooperativa Underground Press Syndicate (UPS). A UPS permitiu que os trabalhos dos membros reimprimissem livremente o conteúdo de qualquer dos outros trabalhos dos membros. Em 1969, praticamente todas as grandes cidades ou cidades universitárias da América do Norte ostentavam pelo menos um jornal subterrâneo. Durante os anos de pico do fenómeno da imprensa subterrânea, cerca de 100 jornais eram publicados em qualquer altura. Uma lista de 14 jornais subterrâneos publicada em Novembro de 1966, 11 dos quais nos Estados Unidos.

h3>Underground Papers in the Military

Existia também uma rede de imprensa subterrânea dentro do exército dos EUA. A imprensa subterrânea GI produziu algumas centenas de títulos durante a Guerra do Vietname. Alguns foram produzidos por cafetarias antiguerra GI, e muitos deles eram papéis pequenos, grosseiramente produzidos, e de baixa circulação. Três ou quatro jornais de IG subterrâneos tinham uma distribuição nacional em grande escala de mais de 20.000 exemplares, incluindo milhares de exemplares enviados por correio para as IG no estrangeiro. Estes papéis foram produzidos com o apoio de activistas civis anti-guerra, e tiveram de ser disfarçados para serem enviados através do correio para o Vietname. Os soldados que os distribuíam ou mesmo os possuíam podiam ser sujeitos a assédio, acção disciplinar ou prisão.

p>Muitos dos papéis enfrentaram assédio oficial numa base regular; a polícia local invadiu repetidamente escritórios, acusou editores ou escritores com acusações de drogas ou obscenidade, prendeu vendedores de rua, e pressionou os impressores locais a não imprimir papéis subterrâneos.

The Beat Generation

The Beat Generation era um grupo de escritores americanos pós Segunda Guerra Mundial que se destacaram nos anos 50, incluindo os fenómenos culturais que documentaram e inspiraram. Elementos centrais da cultura Beat incluíam a experimentação de drogas, formas alternativas de sexualidade, interesse pelas religiões orientais (como o budismo), rejeição do materialismo, e idealização de meios de expressão e ser exuberantes.

Allen Ginsberg’s Howl (1956), William S. Burroughs’s Naked Lunch (1959), e Jack Kerouac’s On the Road (1957) estão entre os exemplos mais conhecidos da literatura Beat. Tanto o Howl como o Naked Lunch tornaram-se o foco de ensaios de obscenidade. Os editores ganharam as provas, no entanto, e a publicação nos Estados Unidos tornou-se mais liberalizada. Os membros da Beat Generation desenvolveram uma reputação como novos boémios hedonistas que celebraram a não-conformidade e a criatividade espontânea.

Origin of the Beats

Jack Kerouac introduziu a frase “Beat Generation” em 1948 para caracterizar um movimento juvenil underground e anticonformista em Nova Iorque. O adjectivo “beat” poderia significar coloquialmente cansado ou batido, mas Kerouac expandiu o significado para incluir as conotações upbeat, beatific, e a associação musical de estar no beat.

As origens da Beat Generation podem ser traçadas até à Universidade de Columbia, onde Kerouac, Ginsberg, Lucien Carr, Hal Chase, e outros se conheceram pela primeira vez. Os colegas Carr e Ginsberg discutiram a necessidade de uma nova visão para contrariar o que consideravam ser os ideais literários conservadores e formalistas dos seus professores. Mais tarde, em meados dos anos 50, as figuras centrais da Geração Beat (com excepção de Burroughs) acabaram por viver juntas em São Francisco.

Beatniks e a Geração Beat

O termo “beatnik” foi cunhado para representar a Geração Beat e foi um jogo de palavras que se referia tanto ao nome do recente satélite russo, Sputnik, como à Geração Beat. O termo sugeria que os beatniks estavam muito fora do mainstream da sociedade e possivelmente pró-comunista. O termo beatnik ficou preso e tornou-se o rótulo popular associado a um novo estereótipo e até mesmo a caricatura dos Beats. Enquanto alguns dos Beats originais abraçavam a identidade beatnik, ou pelo menos achavam as paródias humorísticas (Ginsberg, por exemplo, apreciava a paródia), outros criticavam os beatniks como posadores não autênticos. Kerouac temia que o aspecto espiritual da sua mensagem se tivesse perdido e que muitos usassem a Geração Beat como desculpa para serem insensatamente selvagens.

The Beat Generation Lifestyle

Os membros originais da Geração Beat experimentaram uma série de drogas diferentes, desde o álcool e marijuana ao LSD e ao peiote. Muitos foram inspirados pelo interesse intelectual, acreditando que estas drogas poderiam aumentar a criatividade, o discernimento e a produtividade. Muitas das figuras-chave da Geração Beat eram abertamente homossexuais ou bissexuais, incluindo dois dos mais proeminentes escritores, Ginsberg e Burroughs. Tanto o Howl de Ginsberg como o Almoço Nu de Burroughs contêm homossexualidade explícita, conteúdo sexual, e uso de drogas.

As Influências dos Beats na Cultura Ocidental

O fenómeno da Geração Beat teve uma influência penetrante na cultura ocidental. Foi influenciado, e por sua vez influenciado, pela revolução sexual, questões em torno da censura, a desmistificação da cannabis e outras drogas, a evolução musical do rock and roll, a propagação da consciência ecológica, e a oposição à civilização da máquina militar-industrial.

O Fim das Batidas e o Início dos Hippies

As crenças e ideologias do movimento Beat dos anos 50 metamorfosearam-se na contracultura dos anos 60, acompanhadas por uma mudança de terminologia de “beatnik” para “hippie”. Muitos dos Beats originais continuaram a participar activamente, nomeadamente Allen Ginsberg, que se tornou um elemento do movimento anti-guerra. No entanto, Jack Kerouac rompeu com Ginsberg e criticou os movimentos de protesto politicamente radicais dos anos 60 como desculpa para ser rancoroso.

Existiam diferenças estilísticas entre beatniks e hippies – por exemplo, cores sombrias, óculos de sol escuros, e cavanhaques deram lugar a roupas psicadélicas coloridas e cabelos compridos. Os Beats eram conhecidos por jogarem com estilo (mantendo um perfil baixo), mas os hippies tornaram-se conhecidos por serem fixes (exibindo a sua individualidade). Para além do estilo, houve também mudanças de substância: os Beats tenderam a ser essencialmente apolíticos, mas os hippies envolveram-se activamente com os direitos civis e movimentos anti-guerra.

Contracultura no Teatro

Teatro musical nos anos 60 começou a divergir dos limites relativamente estreitos dos anos 50. Por exemplo, a música rock foi utilizada em vários musicais da Broadway. Esta tendência começou com o musical Hair, que apresentava não só música rock, mas também nudez e opiniões controversas sobre a Guerra do Vietname, relações raciais, e outras questões sociais. Diz-se frequentemente que o cabelo é um produto da contracultura hippie e da revolução sexual da década de 1960.

À medida que a luta pelos direitos civis das minorias avançava, os escritores musicais foram encorajados a escrever mais musicais e óperas que visavam expandir a tolerância social e a harmonia racial. Os primeiros trabalhos que se concentraram na tolerância racial, embora agora reconhecidos como tendo muitos elementos problemáticos, incluíam o Arco-Íris de Finian, Pacífico Sul, e O Rei e I. O musical West Side Story também falava uma mensagem de tolerância racial. Mais tarde, vários espectáculos abordaram temas e questões judaicas, tais como Fiddler on the Roof. No final da década de 1960, os musicais tornaram-se racialmente integrados, com membros do elenco a preto e branco até mesmo cobrindo os papéis uns dos outros.

Contacultura no Cinema

Jornais, literatura, e teatro, o cinema da época também reflectia os atributos da contracultura. Dennis Hopper’s Easy Rider (1969) centrava-se nas mudanças que aconteciam no mundo. O filme Medium Cool retratava a Convenção Democrática de 1968 e os tumultos policiais de Chicago, o que levou a que fosse rotulado como “uma fusão de cinema-vérité e radicalismo político”. Uma tentativa de estúdio para ganhar dinheiro com a tendência hippie foi o filme Psych-Out de 1968, que retratou o estilo de vida hippie. A música da época foi representada por filmes como o Woodstock de 1970, um documentário do festival de música com o mesmo nome.