Marcel Marceau

Marcel Marceau
Marcel Marceau, en tant que Bip le clown, le 16 juin 1977
Nom de naissance:	Marcel Mangel
Date de naissance :	22 mars 1923
Date de décès:	22 septembre 2007 (à 84 ans)
Lieu du décès :	Paris, France

Marcel Mangel (22 mars 1923 – 22 septembre 2007), plus connu sous son nom de scène Marcel Marceau, était un célèbre mime. Il s’est produit dans le monde entier afin de diffuser « l’art du silence ». On dit de lui qu’il est « responsable à lui seul de la renaissance de l’art du mime après la Seconde Guerre mondiale »

On le reconnaissait surtout à sa célèbre peinture blanche sur le visage, à ses chaussures souples et à son chapeau cabossé surmonté d’une fleur rouge. Marceau a montré au monde toutes les émotions imaginables et pourtant, pendant plus de 50 ans, il n’a jamais émis un son. En dehors de la scène, cependant, il était célèbre pour son bavardage. « Ne faites jamais parler un mime. Il ne s’arrêtera pas », Marceau a développé son art dans le chaos et la douleur de la guerre mondiale. Il l’a utilisé pour explorer la gamme des émotions humaines, à travers toutes les étapes de la vie. Il a créé des moments où ses spectateurs, tout en se divertissant avec son art, pouvaient réfléchir à la vie, à l’émotion, à la signification du silence et à la vacuité de tant de sons que nous produisons. Dans un monde de plus en plus bruyant, sa renaissance du silence était une surprise rafraîchissante.

Vie précoce

Marcel Mangel est né à Strasbourg, en France, fils d’Anne Werzberg et de Charles Mangel. Lorsqu’il avait 16 ans, sa famille juive a été contrainte de fuir leur maison pour Limoges lorsque la France est entrée dans la Seconde Guerre mondiale. Lui et son frère Alain ont ensuite rejoint les Forces françaises libres de Charles de Gaulle et, grâce à son excellent anglais, il a travaillé comme officier de liaison avec l’armée du général Patton. Son père, un boucher casher, a été arrêté par la Gestapo et est mort dans le camp de concentration d’Auschwitz en 1944. Marcel s’est marié et a divorcé trois fois : la première avec Huguette Mallet dont il a eu deux fils, Michel et Baptiste, la seconde avec Ella Jaroszewicz, et la troisième avec Anne Sicco dont il a eu deux filles, Camille et Aurélia.

Après avoir vu Charlie Chaplin, Marcel devient acteur. Après la guerre, il s’inscrit en 1946 comme élève à l’école d’art dramatique de Charles Dullin au théâtre Sarah Bernhardt à Paris, où il étudie avec des professeurs comme Charles Dullin et le grand maître, Étienne Decroux, qui avait également enseigné à Jean-Louis Barrault. Marceau rejoint la compagnie de Barrault et se voit rapidement confier le rôle d’Arlequin dans la pantomime Baptiste, que Barrault avait lui-même interprété dans le film mondialement connu Les Enfants du Paradis. La performance de Marceau lui vaut un tel succès qu’on l’encourage à présenter son premier  » mimodrame « , intitulé Praxitele et le poisson d’or, au théâtre Bernhardt la même année. L’acclamation est unanime et la carrière de mime de Marceau est fermement établie.

Carrière et personnages emblématiques

En 1947, Marceau crée « Bip », le clown, qui, avec son pull rayé et son chapeau d’opéra en soie battu et défloré – symbolisant la fragilité de la vie – est devenu son alter-ego, tout comme le « Petit clochard » de Chaplin est devenu la personnalité majeure de cette star. Les mésaventures de Bip avec tout, des papillons aux lions, sur les bateaux et les trains, dans les dancings ou les restaurants, sont sans limite. En tant que pantomime de style, Marceau était reconnu sans pair. Ses exercices silencieux, qui comprennent des œuvres classiques telles que La Cage, Marcher contre le vent, Le Faiseur de masques et Dans le parc, et ses satires sur tout, des sculpteurs aux matadors, ont été décrits comme des œuvres de génie. De sa somme sur les âges de l’homme dans le célèbre Jeunesse, maturité, vieillesse et mort, un critique a dit :  » Il accomplit en moins de deux minutes ce que la plupart des romanciers ne peuvent faire en volumes. »

En 1949, après avoir reçu le célèbre prix Deburau (créé en mémoire du maître de mime du XIXe siècle Jean-Gaspard Deburau) pour son deuxième mimodrame, « La mort avant l’aube », Marceau forme sa Compagnie de Mime Marcel Marceau – la seule compagnie de pantomime au monde à l’époque. L’ensemble joue dans les principaux théâtres parisiens – le Théâtre des Champs-Elysées, le Théâtre de la Renaissance, le Sarah Bernhardt – ainsi que dans d’autres théâtres du monde entier. En 1959-60, une rétrospective de ses mimodrames, dont le célèbre Manteau de Gogol, a été présentée pendant une année entière au théâtre Amibigu à Paris. Il a produit 15 autres mimodrames, dont Pierrot de Montmartre, Les 3 perruques, Le prêteur sur gages, 14 juillet, Le loup de Tsu Ku Mi, Paris pleure-Paris rit, et Don Juan-adapté de l’écrivain espagnol Tirso de Molina.

La reconnaissance mondiale

Avec le président des États-Unis Jimmy Carter, Rosalynn Carter et Amy Carter, le 16 juin 1977.

Marceau effectue sa première tournée aux États-Unis en 1955 et 1956, peu après ses débuts nord-américains au Festival de Stratford au Canada. Après son engagement inaugural au Phoenix Theater de New York, qui reçoit des critiques élogieuses, il déménage au Barrymore Theater, plus grand, pour répondre à la demande du public. Cette première tournée américaine s’est terminée par un retour record devant des foules debout à San Francisco, Chicago, Washington, Philadelphie, Los Angeles et d’autres grandes villes. Ses vastes tournées transcontinentales l’ont mené en Amérique du Sud, en Afrique, en Australie, en Chine, au Japon, en Asie du Sud-Est, en Russie et en Europe. Sa dernière tournée mondiale a couvert les États-Unis en 2004 et est retournée en Europe en 2005 et en Australie en 2006.

L’art de Marceau est devenu familier à des millions de personnes grâce à ses nombreuses apparitions à la télévision. Sa première prestation télévisée en tant qu’interprète vedette du Max Liebman Show of Shows lui vaut le très convoité Emmy Award de l’industrie télévisuelle. Il est apparu sur la BBC dans le rôle de Scrooge dans A Christmas Carol en 1973. Il était l’invité préféré de Johnny Carson, Merv Griffin, Mike Douglas et Dinah Shore, et il a également eu son propre one-man-show intitulé « Meet Marcel Marceau ». Il a fait équipe avec Red Skelton dans trois concerts de pantomimes.

Il a également montré sa polyvalence dans des films cinématographiques tels que Première classe, dans lequel il a joué 17 rôles différents, Shanks, où il a combiné son art du muet, en jouant un marionnettiste sourd et muet, et son talent d’orateur, en tant que scientifique fou ; en tant que professeur Ping dans Barbarella, et en tant que lui-même dans Silent Movie de Mel Brooks, dans lequel il est le seul acteur à avoir un rôle parlant, le seul mot « Non ! ». Un autre exemple des multiples talents de Marceau est le mimodrame Candide, qu’il a créé pour la compagnie du Ballet de l’Opéra de Hambourg. Il a dirigé cette œuvre et a également interprété le rôle-titre. Il a également eu un rôle dans un film à petit budget basé approximativement sur l’histoire de sa vie, intitulé Paint It White. Le film n’a jamais été achevé parce qu’un autre acteur du film, un ami de longue date avec lequel il avait fréquenté l’école, est décédé à mi-chemin du tournage.

Les enfants ont été ravis par son très acclamé Marcel Marceau Alphabet Book et Marcel Marceau Counting Book. Parmi les autres publications de poésie et d’illustrations de Marceau, citons La ballade de Paris et du Monde, qu’il a écrite en 1966, et The Story of Bip, écrite et illustrée par Marceau et publiée par Harper and Row. En 1982, Le Troisième Oeil, son recueil de dix lithographies originales, a été publié à Paris avec un texte d’accompagnement de Marceau. Belfond, à Paris, a publié Pimporello en 1987. En 2001, un nouveau livre de photos pour enfants intitulé Bip in a Book, publié par Stewart, Tabori & Chang, est apparu dans les librairies aux États-Unis, en France et en Australie.

En 1978, il a créé sa propre école à Paris : École Internationale de Mimodrame de Paris, Marcel Marceau (International School of Mimodrame of Paris, Marcel Marceau). En 1996, il crée la Fondation Marceau pour promouvoir le mime aux États-Unis.

En 1995, le chanteur, danseur, chorégraphe et mime Michael Jackson et Marceau conçoivent un concert pour HBO, mais le projet est gelé au stade des répétitions, et ne sera jamais achevé en raison de la maladie du chanteur à l’époque.

En 2000, Marceau a amené toute sa compagnie de mimes à New York pour la présentation de son nouveau mimodrame, Le Chapeau melon, déjà vu à Paris, Londres, Tokyo, Taipei, Caracas, Saint-Domingue, Valence (Venezuela) et Munich. À partir de 1999, lorsque Marceau revient à New York et à San Francisco avec son spectacle solo classique, après 15 ans d’absence, pour des représentations à guichets fermés acclamées par la critique, sa carrière en Amérique connaît une renaissance remarquable, avec un fort attrait pour une troisième génération. Il s’est dernièrement produit sous un acclamation écrasante pour des engagements prolongés dans des théâtres américains légendaires tels que le Ford’s Theatre à Washington, DC, l’American Repertory Theatre à Cambridge, MA, et le Geffen Playhouse à Los Angeles, démontrant l’attrait intemporel de l’œuvre et la maîtrise de cet artiste unique.

La nouvelle production de la compagnie complète de Marceau, Les Contes Fantastiques, a été inaugurée avec un grand succès au Théâtre Antoine à Paris.

Décès et héritage

Marceau est décédé le 22 septembre 2007. Il est mort d’une crise cardiaque dans sa maison de Cahors, en France ; il avait 84 ans. Il a été enterré au cimetière du Père Lachaise à Paris, en France. Il a été honoré par deux minutes de silence, un geste particulièrement approprié compte tenu du nombre de personnes dans le monde qui ont trouvé de la joie dans la forme d’art ostensiblement silencieuse de Marceau.

La Création du monde de Marceau, une relecture des deux premiers chapitres de la Genèse est, en partie, recréée par Axel Jodorowsky dans le film Santa Sangre d’Alejandro Jodorowsky en 1989. Le père et le fils Jodorowsky avaient tous deux travaillé avec Marceau.

Le Japonais Maruse Taro a été grandement influencé par Marceau, et le nom de son mimer est dérivé de celui de Marceau.

Le gouvernement français a conféré à Marceau sa plus haute distinction, en le faisant « Officier de la Légion d’honneur », et en 1978, il a reçu la Médaille Vermeil de la Ville de Paris. En novembre 1998, le Président Chirac le nomme Grand Officier de l’Ordre du Mérite, et il est membre élu de l’Académie des Beaux-Arts de Berlin, de l’Académie des Beaux-Arts de Munich, de l’Académie des Beaux-Arts de l’Institut de France. La Ville de Paris lui a accordé une subvention, qui lui a permis de rouvrir son École internationale, qui proposait un cursus de trois ans.

Marceau a reçu des doctorats honorifiques de l’Université d’État de l’Ohio, du Linfield College, de l’Université de Princeton et de l’Université du Michigan – une façon pour l’Amérique d’honorer la création par Marceau d’une nouvelle forme d’art, héritée d’une ancienne tradition.

En 1999, la ville de New York a déclaré le 18 mars Journée Marcel Marceau.

Marceau a accepté l’honneur et les responsabilités de servir d’ambassadeur de bonne volonté pour la deuxième Assemblée mondiale des Nations unies sur le vieillissement, qui a eu lieu à Madrid, en Espagne, en avril 2002.

Notes

• Lust, Annette. Des mimes grecs à Marcel Marceau et au-delà mimes, acteurs, Pierrots et clowns : une chronique des multiples visages du mime au théâtre. Lanham, Md : Scarecrow Press, 2000. ISBN 9780810835108
• Martin, Ben. Marcel Marceau, maître du mime. New York : Paddington Press, 1978. ISBN 9780448226804
• Niedzialkowski, Stefan, et Jonathan Winslow. Au-delà du mot le monde du mime. Troy, Mich : Momentum Books, 1993. ISBN 9781879094239

Tous les liens ont été récupérés le 10 août 2018.

• Encyclopédie du mime : Marcel Marceau

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