Una terapia creativa: Pittura

Nel libro di Ken Robinson, “L’elemento”, racconta la seguente storia sulla pittura: un insegnante stava tenendo una lezione d’arte e in fondo alla classe era seduta una bambina. Di solito non prestava mai attenzione, tranne che durante la lezione d’arte. La bambina disegnò per venti minuti, assorta nei suoi pensieri e l’insegnante le chiese cosa stesse disegnando.

La bambina rispose: “Sto disegnando un Dio”. L’insegnante disse: “Ma nessuno sa che aspetto abbia Dio”. E la bambina rispose: “Stanno per scoprirlo”. Questa storia ci mostra l’importanza del disegno e della pittura e come queste attività possono essere usate come una forma di terapia per connettersi con il mondo.

“L’arte è l’espressione dei nostri sentimenti più profondi attraverso il percorso più semplice.”

-Albert Einstein-

Cos’è la psicologia dell’arte?

La psicologia dell’arte è una branca della psicologia dedicata allo studio dei fenomeni della creazione e dell’apprezzamento artistico da una prospettiva psicologica. Ci sono molti aspetti che collegano la psicologia dell’arte alla psicologia in generale, come la percezione, l’emozione, la memoria, il pensiero e il linguaggio.

Molti psicoterapeuti hanno dimostrato gli effetti benefici dell’arte nell’aiutare i pazienti che arrivano con disturbi psicologici. Questo è dovuto al fatto che l’arte, in tutte le sue espressioni (pittura, danza, musica, scrittura, teatro, ecc.) libera la soggettività della persona. Così, può essere usata per risolvere conflitti, problemi di comunicazione, difficoltà di espressione e molti altri aspetti psicologici.

I benefici della pittura terapeutica

Pittura su una tela, un pezzo di carta o qualsiasi altra superficie che ci permetta di esprimerci può essere un ottimo modo per manifestare sentimenti e pensieri per le persone che hanno bisogno di comunicare e non sono in grado di farlo con altri mezzi. È un tipo di terapia alternativa e naturale che può avere molti benefici, come i seguenti:

Miglioramento della comunicazione

Le persone che iniziano a fare pittura terapeutica tendono ad essere timide e ritirate e hanno difficoltà a comunicare con la loro famiglia e anche con i loro terapeuti. Tuttavia, attraverso la pittura, le persone timide riescono a liberare la loro creatività e ad esprimere sentimenti ed emozioni.

“Non si tratta di dipingere la vita, si tratta di portare il tuo dipinto alla vita.”

-Paul Cézanne-

Aumento dell’autostima

Quando la pittura terapeutica viene eseguita in un ambiente non competitivo, rilassato e piacevole, un paziente può raggiungere grandi obiettivi personali, incoraggiato dallo psicoterapeuta. Questo rafforzerà la loro autostima. Questo aspetto può essere importante per le persone con problemi di codipendenza, traumi e coloro che hanno bisogno di rafforzare la loro autonomia e imparare ad amare e valorizzare se stessi.

Miglioramento delle capacità motorie

Proprio come quando suoniamo uno strumento musicale, attraverso la pittura e la manipolazione di un pennello o una matita, impariamo a regolare i nostri movimenti della mano e a sviluppare connessioni cerebrali relative a questa capacità. Negli adulti, l’atto di dipingere può aiutare a migliorare la motricità fine.

Stimolazione cerebrale

Con il disegno e la pittura, entrambi gli emisferi del cervello vengono stimolati, il sinistro e il destro. La sinistra è il lato logico e razionale, mentre il lato destro è associato alla nostra creatività e alle nostre emozioni. Si tratta di far volare la nostra immaginazione in modo che anche i nostri pensieri più profondi possano respirare.

Concentrazione

La dedizione alla pittura, o qualsiasi altro tipo di creazione artistica, richiede concentrazione. La pittura è un lavoro meticoloso che ci permette di dimenticare ciò che ci circonda e ci lascia semplicemente trasportare. Fa sì che il tempo inizi a passare senza che ce ne accorgiamo.

Lo stato di concentrazione avanzata è conosciuto come Alfa, ed è stato oggetto di numerosi studi. Si tratta di uno stato in cui una parte del nostro cervello è cosciente, e l’altra fa emergere il nostro subconscio. Questo stesso stato può essere raggiunto attraverso la preghiera, la meditazione o la musica.

Intelligenza emotiva

Le emozioni sono una parte molto importante della nostra creatività. Attraverso la pittura possiamo far fluire le nostre emozioni e sperimentare felicità, amore, empatia e pace. Il rilassamento ottenuto attraverso la pittura ci aiuta a raggiungere un equilibrio tra il nostro cuore e la nostra mente.

“Un vero pittore è colui che è in grado di dipingere scene straordinarie nel mezzo di un deserto vuoto. Un vero pittore è colui che sa dipingere pazientemente una pera circondata dai tumulti della storia.”

-Salvador Dalí-