Ci sono sette tipi principali di immagini nella poesia. I poeti creano immagini usando figure retoriche come la similitudine (un confronto diretto tra due cose); la metafora (confronto tra due cose non correlate che hanno caratteristiche comuni); la personificazione (dare attributi umani a cose non umane); e l’onomatopea (una parola che imita il suono naturale di una cosa).

Questi sono i sette tipi di immagini in poesia, con esempi.

  • Immagini visive. In questa forma di immaginario poetico, il poeta fa appello al senso della vista del lettore descrivendo qualcosa che l’oratore o il narratore della poesia vede. Può includere colori, luminosità, forme, dimensioni e modelli. Per fornire ai lettori immagini visive, i poeti spesso usano metafore, similitudini o personificazioni nella loro descrizione. La classica poesia di William Wordsworth del 1804 “I Wandered Lonely as a Cloud” è un buon esempio:

Vagavo solitario come una nuvola
che fluttua in alto su valli e colline,
quando tutto ad un tratto ho visto una folla,
una schiera di narcisi dorati;
in riva al lago, sotto gli alberi,
che svolazzava e danzava nella brezza.

In questa poesia, ispirata da una passeggiata di Wordsworth con sua sorella, il poeta usa la similitudine per paragonare il suo vagare solitario al volo senza meta di una nuvola. Inoltre, egli personifica i narcisi, che danzano come se fossero un gruppo di umani in festa.

  • Immagini uditive. Questa forma di immaginario poetico fa appello al senso dell’udito o del suono del lettore. Può includere musica e altri suoni piacevoli, rumori aspri o silenzio. Oltre a descrivere un suono, il poeta potrebbe anche usare un dispositivo sonoro come l’onomatopea, o parole che imitano i suoni, così la lettura della poesia ad alta voce ricrea l’esperienza uditiva. Nella breve poesia di John Keats del 1820 “To Autumn” – l’ultima poesia che scrisse prima di abbandonare il mestiere perché la poesia non pagava le bollette – egli conclude con immagini uditive:

Dove sono le canzoni di primavera? Sì, dove sono?
Non pensare a loro, anche tu hai la tua musica,
Mentre le nuvole sbarrate fioriscono il giorno dolcemente morente,
e toccano le stoppie con una tinta rosea;
allora in un coro lamentoso i piccoli moscerini piangono
tra le salsicce del fiume, portati in alto
o affondano quando il vento leggero vive o muore;
E gli agnelli maturi belano forte dai borghi collinari;
Cantano i grilli delle siepi; e ora con un acuto morbido
Il pettirosso fischia da un giardino;
E le rondini riunite cinguettano nel cielo.

Keats personifica la caduta come se fosse un musicista con una canzone da cantare, e poi crea una colonna sonora udibile dai suoni che la fauna circostante sta facendo. I moscerini formano un coro lamentoso, gli agnelli belano, i grilli cantano, i pettirossi fischiano e le rondini cinguettano: tutti suoni che segnano il passare del tempo e l’avanzare dell’inverno.

  • Immagini gustative. In questa forma di immaginario poetico, il poeta fa appello al senso del gusto del lettore descrivendo qualcosa che il parlante o il narratore della poesia assaggia. Può includere dolcezza, asprezza, salinità, sapidità o piccantezza. Questo è particolarmente efficace quando il poeta descrive un sapore che il lettore ha sperimentato prima e che può richiamare dalla memoria sensoriale. Nella poesia di Walt Whitman del 1856 “This Compost”, egli usa alcune inquietanti immagini gustative:

O come può essere che la terra stessa non si ammali?
Come potete essere vivi voi crescite di primavera?
Come potete fornire salute voi sangue di erbe, radici, frutteti, grano?
Non si lavora forse ogni continente di morti inaciditi?

Dove avete smaltito le loro carcasse?
Questi ubriaconi e golosi di tante generazioni?
Dove avete tolto tutti i liquidi e le carni immonde?
Non ne vedo oggi su di voi, o forse mi inganno,
Farò un solco con il mio aratro, spingerò la mia vanga nella zolla e la rivolterò sotto,
sono sicuro di scoprire un po’ di quella carne immonda.

Whitman sta riflettendo sul ciclo della vita e su come sia possibile che la Terra produca “erbe, radici, frutteti, grano” che sono godibili mentre si elabora un compost dei molti cadaveri umani sepolti sotto il suolo ovunque. Anche se la maggior parte delle persone non ha mangiato carne umana, i “morti inaciditi” e il “liquido ripugnante e la carne” evocano il sapore della carne in decomposizione

  • Immagini tattili. In questa forma di immaginario poetico, il poeta fa appello al senso del tatto del lettore descrivendo qualcosa che l’oratore della poesia sente sul proprio corpo. Può includere la sensazione di temperature, texture e altre sensazioni fisiche. Per esempio, guarda la poesia di Robert Browning del 1836 “L’amante di Porfiria”:

Quando scivolò in Porfiria; straight
Ha chiuso il freddo fuori e la tempesta,
E si è inginocchiata e ha fatto la grata senza gioia
Blaze up, e tutto il cottage caldo

Browning usa immagini tattili del freddo di una tempesta, la sensazione quando una porta è chiusa ad essa, e lo splendore del fuoco proveniente da una griglia della fornace per descrivere il calore del cottage.

  • Immagini olfattive. In questa forma di immaginario poetico, il poeta fa appello al senso dell’olfatto del lettore descrivendo qualcosa che l’oratore della poesia inala. Può includere fragranze piacevoli o odori sgradevoli. Nella sua poesia “Pioggia d’estate”, H.W. Longfellow scrive:

Loro inalano silenziosamente
la brezza profumata di trifoglio,
e i vapori che sorgono
dal suolo ben irrigato e fumante

Qui, L’uso che Longfellow fa dell’immaginario nelle parole “galea profumata di trifoglio” e “terreno ben irrigato e fumante” dipinge un’immagine chiara nella mente del lettore sugli odori che l’oratore sperimenta dopo la pioggia.

  • Immagini cinestetiche. In questa forma di immaginario poetico, il poeta fa appello al senso di movimento del lettore. Può includere la sensazione di accelerare in un veicolo, un lento incedere, o un improvviso sobbalzo quando ci si ferma, e può applicarsi al movimento dell’oratore/narratore della poesia o agli oggetti intorno a loro. Per esempio, la poesia di W.B. Yeats del 1923 “Leda e il cigno” inizia con immagini cinestetiche:

Un colpo improvviso: le grandi ali battono ancora
Sopra la ragazza barcollante, le sue cosce accarezzate
dalle ragnatele scure, la sua nuca presa nel suo becco,
Tiene il suo petto inerme sul suo petto.

In questo racconto dello stupro del dio Zeus della ragazza Leda dalla mitologia greca, i versi iniziali trasmettono violenza nel movimento delle ali “battenti” dell’uccello mentre il “barcollare” di Leda fornisce al lettore un senso del suo disorientamento di fronte agli eventi.

  • Immagini organiche. In questa forma di immaginario poetico, il poeta comunica sensazioni interne come la fatica, la fame e la sete così come emozioni interne come la paura, l’amore e la disperazione. Nella poesia di Robert Frost del 1916 “Birches”, egli fa uso di immagini organiche:

Così ero io stesso una volta un oscillatore di betulle.
E così sogno di tornare ad essere.
È quando sono stanco di considerazioni,
e la vita è troppo simile a un bosco senza sentiero

In questo momento struggente, Frost, che ha visto alberi di betulla piegati e ha immaginato che l’altalena giocosa di un ragazzo li abbia piegati, descrive sentimenti di stanchezza e mancanza di scopo e un desiderio di tornare al gioco risoluto della gioventù.

Per saperne di più su come leggere e scrivere poesie, leggete la MasterClass di Billy Collins.

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